Dans un monde où chacun peut se mettre à la vue de tous et créer son autoportrait virtuel le plus subjectif et fantasmé possible, l’envie est d’explorer la figure de Narcisse et du besoin du regard de l’autre. Nous vivons à une époque où le virtuel prend tous ses droits, et c’est dans la confrontation au jugement d’autrui que l’humain y cherche le sens, et souvent, qu’il s’y détruit (réseaux sociaux, avis Google, télé-crochets, sites de rencontres, etc.).

Le narcissisme comme élément fondateur de l’individu et la socialisation comme instinct de survie sont deux concepts se faisant guerre dans la psyché de chacun, et l’artiste en est un exemple parlant. Il doit plaire et en même temps étonner, choquer, surprendre, aller audelà des attentes et des conventions.

Avec ce projet, j’ose tenter de voir dans le miroir, l’artiste comme acteur de son mode de vie ou de sa pratique extraordinaire, et une vision universelle de l’Homme, touchant l’individualité de chacun d’entre nous.

L’écriture du spectacle commencera dès l’entrée du spectateur dans l’univers créé par ce mini chapiteau.

Comme un intrus pénétrant dans l’atelier où se croisent essais, échecs et oeuvres.

Cette recherche artistique autour de la figure de « l’artiste Narcisse » passera par l’exploration de différentes manières de mettre le corps en oeuvre et de prendre le risque d’être en scène dans un langage circassien tournant autour des sangles aériennes.

Un travail sur le mouvement entraîné par le poids du corps et de différents accessoires-partenaires de jeu.

La forme triangulaire sera la figure géométrique autour de laquelle se rejoindront tous les éléments dans l’esthétique et le propos du spectacle. En premier lieu par la structure et son espace scénique, autant par sa verticalité que par son horizontalité, ainsi que la disposition trifrontale du public et les portions de piste.

Elle est aussi le symbole graphique de la vision d’un oeil, de la propagation du son d’une voix, d’une organisation hiérarchique.